Разовая возможность посещения музея - план действий?

Question

Сегодня, я надеюсь, мне разрешат взять мою камеру в престижном автомобильном музее. Это будет обзорная экскурсия, и у меня не будет времени настроить освещение, сменить объектив, подготовить вспышку и т. Д.

Я планирую взять только 50 отличных f1.4, исходя из расчета, что я буду слишком близко для своих 70-300 - а также что у меня нет хороших 24-70 (у меня есть 24-120, что мне не нравится), и мой комплект 18-55 просто недостаточно быстр.

План действий до сих пор состоит в том, чтобы работать с Aperture Preferred, матричным замером, непрерывным следящим автофокусом - но я не уверен, стоит ли использовать Auto-area или 3D. Я думаю, что некоторые из этих снимков у меня едва хватит времени, чтобы перестать ходить, не говоря уже о том, чтобы освоиться.

Я подумываю о настройке брекетинга, чтобы увеличить шансы того, что один из них будет лучше других, или даже потом HDR; но я склоняюсь к мысли, что мне лучше бы лучше, если бы я вместо этого вручную «заключил в скобки» диафрагму, чтобы попытаться получить подборку снимков с высокой детализацией по сравнению с мелкими и «артистичными». В итоге я предпочел бы получить один хороший неглубокий выстрел в DOF, а не карту, заполненную неинтересными выстрелами, резкими по всей комнате.

Это позволило бы мне лишь наблюдать, как мои значения ISO сохраняют время воздействия в допустимых пределах.

Похоже ли это на разумный план в целом, или я должен больше думать в терминах "F8 и быть там"?

Answer 1

Все, что вам запрещено делать, - это то, что увеличивает шансы получить значимо хорошую фотографию для "разумной" из "удачи один на миллион". Я, конечно, имею в виду отсутствие настройки освещения, но помимо этого, ограниченное позиционирование и ускоренное время - и за пределами это , неспособность действительно планировать заранее осмысленным образом.

В подобных ситуациях лучший план действий - просто наслаждаться опытом. Сделайте несколько снимков, если нужно, но в основном наслаждайтесь непосредственным опытом. Затем, если вы хотите, чтобы фотографии соответствовали друг другу, посетите сувенирный магазин и купите открытку или фотокнигу у того, кто был , дал возможность действительно сфотографировать музей.

Answer 2

Не пытайтесь ничего, что вы никогда не делали раньше. То есть не пытайтесь использовать стратегию или технику (или, не дай бог, часть снаряжения), которую вы уже не использовали несколько раз в подобных обстоятельствах. Когда давление включено , а не время, чтобы попробовать новые способы ведения дел. Настало время использовать техники и практики, которые вы уже разработали, в своем стремлении овладеть ремеслом.

Существует старая поговорка, что удача - это то, что происходит, когда подготовка встречает возможность . Тур это ваша возможность. Ваш лучший шанс получить несколько «1011» «счастливых» снимков состоит в том, чтобы стрелять так, как вы лучше всего его подготовили.

Еще одна старая поговорка с большим количеством правды заключается в том, что «Вы выполняете так, как тренируетесь». Если вы делаете что-то одно, когда готовитесь к выступлению с намерением «активизировать свою игру» «когда приходит время действовать, вы обычно не справляетесь с желанием.

Используйте любой стиль съемки, который вы уже разработали.

Если ни один из ваших разработанных навыков и стилей не применим к ситуации, воспользуйтесь возможностью сейчас , чтобы оказаться в подобной ситуации и пройти через нее пару раз.

Поскольку мы используем старые штампы, которые часто используются в спорте, мы закончим с этим: «Ваше самое значительное улучшение обычно происходит между первым и вторым разом, когда вы что-то делаете».

Answer 3

Существующие здесь ответы дали мне некоторое понимание - некоторые после того, как я был на мероприятии, пока некоторые из них были опубликованы.

Я должен был дать ему шанс, как разовую возможность; поэтому пришлось признать, что я вряд ли смогу получить одну картину, которую стоит поставить на стену.

До тех пор, пока я не был там, я не осознавал, как мало места мне нужно было бы получить достаточно далеко, чтобы охватить всю машину, а количество людей там означало очень короткие промежутки времени, чтобы на самом деле получить хоть какой-то выстрел.
Освещение было также сюрпризом - я ожидал светлую комнату с, возможно, бликами; вместо этого место было действительно темным с машинами, выделенными ярким, жестким светом, часто снизу. Это исключило любую мысль о f8, я изо всех сил пытался получить достаточно короткую экспозицию на f1.4, поэтому я знал, что не собираюсь получать DoF, который я бы предпочел и изменил тактику, чтобы попытаться жить с этим.

Большинство машин было также близко к стене, поэтому мои предчувствия получить резкий автомобиль на мягком фоне тоже исчезли.

Мой выбор 50-мм 1.4 был сделан потому, что он самый быстрый, но я должен был иметь 24-70-мм 2,8 и жить с более высоким уровнем шума при более высоком ISO.

Итак, в заключение - спасибо всем за совет.
Я пытался, я не совсем потерпел неудачу. Вот несколько лучших снимков, которые, если вы фанат, возможно, объяснят, почему я считал обязательным брать камеру.

Автомобиль Найджела Мэнселла, завоевавший титул чемпиона мира.

Зимний испытательный автомобиль Айртона Сенны 1994

Answer 4

Как правило, чем более неблагоприятны условия освещения, тем больше я двигаюсь к ручному управлению, а не к магии камеры. Музейное освещение , вероятно, будет, по крайней мере, Ev_100 = 8 и, возможно, столь же высоко, как Ev_100 = 11. Это означает, что настройка камеры на 5 - 8 ступеней ниже Солнечно 16 обеспечит нормальную экспозицию.

Если бы это был я, я бы снимал с заранее определенной диафрагмой, чтобы обеспечить достаточную глубину резкости и настолько низкую фиксированную скорость затвора, насколько позволяют фокусное расстояние объектива и наличие стабилизации изображения.

Например, я знаю, что могу снимать до 1/15 секунды с 50-мм f1.8 из-за стабилизации изображения (консервативная зависимость только от двух остановок). Это три из 5-8 остановок, которые мне нужно компенсировать от полного солнца в солнечную 16. Открытие апертуры от f16 до f8 дает мне две дополнительные остановки. Это пять остановок, и если мне повезет, и освещение будет Ev_100 = 10, я могу снимать при ISO = 100 (если освещение находится на Ev_100 = 11, мне действительно придется остановиться!). Худший вероятный случай - Ev_100 = 8, и мне пришлось бы снимать при ISO = 400.

На практике я, вероятно, установил бы ISO на 100-3200, использовал бы более короткую выдержку, точечный замер и компенсацию экспозиции на основе цели моего точечного замера и того, как гистограмма выглядит, когда я шимпанзе. Я бы, вероятно, предпочел бы 24-105 вместо быстрых пятидесяти, потому что более широкий набор возможных композиций, которые он предоставляет, и предпочтение для исключения нежелательных элементов посредством масштабирования по боке / компромиссу глубины резкости.

Answer 5

Несколько вещей, которые приходят мне на ум:

• если неуверенный в условиях освещения, возьмите самый быстрый из доступных объективов (вы всегда можете компенсировать слишком яркий свет с помощью быстрой скорости затвора)
• если в сжатые сроки планируйте заранее: получите список экспонатов, подготовьте мысленный контрольный список «необходимо иметь» снимков и избегайте поспешных отсюда туда на месте
• выберите узкий фокус, например. украшения капота или приборные панели, вместо того, чтобы пытаться получить все (и не удается)

Но в целом mattdm, похоже, прав: в описанных условиях вы не сможете сопоставить снимки профессионала, у которого был музей, которому было разрешено устанавливать свет и работать на своей скорости. Лучше всего повеселиться и насладиться посещением.